韩国电视剧《三日》由朴有天,孙贤周,张铉诚,朴河宣,苏怡贤,尹宰文,崔元英主演，2014年韩国地区发行，欢迎点播。

      《三天》开播以来，看到不少粉丝对《三天》的爱情戏满怀期待，有点不太理解，大概对剧的关注点不尽相同吧。于是在韩剧吧跟了贴子，发表了个人的一点不同看法。有粉丝鼓励我开贴，但心存顾虑，怕有悖众议，破坏大家观剧的好心情。近日看到了有关记者会上朴有天介绍自己选择《三天》的相关新闻，还有米吧转载的《人民日报》读者文章“韩剧终于不再谈情说爱了”，无形中和我的看法颇为相似。于是，有了几分底气，想把自己的看法和剧饭交流一下，以便分享商榷。一己之见，请泰京爱情期待者释怀，不必介意。本人并非不解风情之人，绝对相信对泰京爱情的期待是一种美好的愿望，也是一种美丽的心情！       对《三天》来说：       爱情是生活中一首美妙的歌，吟唱她是人之常情。爱情也是文艺作品中永恒的命题，古今皆之。而韩剧常常把爱情描写到极致是众所周知的。从华丽诱人、引人艳羡的传统爱情，到虚幻缥缈、奢侈之极的穿越爱情，让不少粉丝得到空中楼阁式的、可望不可即的精神享受。而朴有天虽然接过了SbS水木剧的接力棒，但他主演的《三天》却没有让爱情热风继续劲吹。他让观众看到了别样的一道风景：一群健壮智慧的真男人在“飙戏”，还有两个美丽精干的“女汉子”在助演。好不精彩！朴有天在记者会上告诉观众,《三天》剧让人们关注这样的社会现实：善与恶没有绝对的标准，剧中人物各自有行动的理由和目标，从而产生了碰撞和对立。如果说，这是《三天》的主题的话，那这部剧就绝对是高端作品。韩泰京本身的故事就很精彩，周边众多人物的故事也无一不精彩。纷繁交织的线索，悬念不断的情节，错综复杂的剧情冲突，紧凑适度的节奏，大跨度的时间转换，立体多面的人物。《三天》有着庞大的容量，采用了一些电影大片式的拍摄手段，具有一般电视剧所没有的力度和深度。可谓内涵深刻，看点多多。全剧画面黯淡深色，整体风格沉郁凝重。这些就构成了它的独特之处。它是一部集悬疑刑侦动作戏为一体的复合型的职业剧，据闻SbS有意将它打造成大制作的精品剧。作者在剧中添加一些爱情粉色只是为了让高端作品接地气，为了扩大受众群，说白了是为了提高收视率。这无可厚非。但我以为它一定是剧情的点缀而已。因为若是粉色太多太艳太亮的话，就会显得刺眼，甚至侵蚀了主色调，就会和全剧不协调，且会落入俗套，让观众有莫名之感，从而造成精品剧不可弥补的缺憾。可以确定，《三天》的主色调是不会变化的，爱情戏绝不会和危情戏平分秋色。所以对《三天》的观赏度、注意力的立足点应尽量和作品一致，保持高度，而不是以次代主，以点盖面。否则，容易忽略主体，以至在观剧的情感、心境上有所失落。       对韩泰京和朴有天来说：       朴有天倾心选择了一部自认为“力量型“电视剧。原以为他仅仅是为了改变形象，塑造新的角色，创造新的艺术典型，以此表达自己的艺术追求，以优秀的作品回报粉丝。看了3月18号的记者洽谈会的新闻，方知我们想得太肤浅，朴有天的思想见地和艺术追求远比我们想得要深刻得多。朴有天说，“比起爱情题材，更能感受到沉重题材作品的魅力”。他公开了自己挑选作品基准的真实想法：坦白地说比起平凡的爱情故事或搞笑作品，更能从以众多感情来牵引的场面或很多用身体来完成动作戏类型的电视剧中感到魅力。选择作品时，以我的个人来说比起其他电视剧，更偏好沉重内容的题材”。他还这样回答了记者：没想到这部戏会是个硬骨头，之前演出的作品都是苏软的爱情故事，演到这部戏觉得有不少困难，但能够出演如此认真而有深度的作品感到很有意义。好一个个性非凡的朴有天，有着如此深邃的思想见解和非比寻常的艺术追求，实在难能可贵！        正是在这样的指导思想下，我们看到朴有天勇敢而自信地超越以往的自己。他首先挑战传统韩剧的主角艺术造型：“掀起了厚重的刘海，不用精致的妆容，不用柔光，没有从头至尾的面瘫笑容”（他人评论），不拘外表，淡妆甚至素颜出镜，倾力出演了一个和作品同是“力量型”的真男儿。他希望通过韩泰京的艺术形象，拓展自己的演艺天地，塑造出不同以往的艺术典型。应该说朴有天在《三天》中做到了。韩泰京真男儿的形象，精英警卫官的形象，鲜明地标示出这是完全有别于他过去塑造的其它形象的一个崭新的形象。从剧中感情这条线来看，韩泰京的心里承载了太多、太重的分量。他对父亲的的感情，是一份血肉亲情；对咸丰秀的感情，是一份对老师的敬重之情；对总统的感情，是一种对职责的忠诚之情等等。凡此种种，情丝缕缕。如同有天说的是“以众多感情来牵引的”，他感受到了其中的“魅力”。然而，韩泰京又无疑是危情四起、险风恶浪中的一个阳刚硬汉，忠于职守，正气凛然，坚毅执着，敏锐智慧，身手不凡。这些形象特质是他曾经扮演的李先埈、宋裕贤、李恪、韩正宇这些众多的角色所没有的，甚至可以说，在韩剧中似乎也鲜见的。如此丰富强大的“力量型”正是韩泰京的标志特征。所以，韩泰京，无需爱情的拯救。即使没有爱情的陪衬慰藉，他也足以成为一个耀眼而独特的艺术形象！这是不是朴有天独具慧眼，钟情于韩泰京这一形象的再充分不过的理由呢？        朴有天是一个胸有大志的、有着艺术使命感且执着追求的人。所以，他慧眼识珠，喜欢《三天》，选择《三天》。即使是在与大银幕处女作《海雾》同时拍摄的艰辛之中也不愿放弃。他不去演“平凡的爱情故事或搞笑作品”，他选择“出演如此认真而有深度的作品”。他不想在缠绵的爱情之旅上漫步徜徉，而是要在高端的演技之路上孜孜追求。他不满足仅仅从偶像歌星到演员的华丽转型，他要完成从偶像演员到实力派演员的演技提升。而《三天》就是他选择的这样一个尝试的平台和挑战的机遇。理解了朴有天的这样的境界和愿望，是不是不必拘泥于粉色爱情的有无呢？相反，淡泊于剧中爱情，是不是更有助于他的新形象更鲜明更闪亮呢？《三天》仅仅播出几集，但朴有天通过电影《海雾》拍摄的磨练以及大师奉俊昊的调教，演技得以提升却是有目共睹，且赢得了口碑。他的眼神变化的细节戏，无声流泪的感情戏，真实而不用替身的动作戏，和实力派老演员的对手戏广受赞誉。这足以让喜爱他的粉丝为之惊喜欣慰，也让路人对他乃至于对韩剧感到惊奇而刮目相看。而朴有天自己也觉得“出演如此认真而有深度的作品感到很有意义”。那么，我们与其津津乐道于只占戏份很少份额的爱情戏，还不如顺其自然，关注剧情的发展，观赏朴有天的精彩演技，岂不更好？我有预感，朴有天在《三天》中演技一定会像熔炉铸炼淬火一样得到质的提升，《三天》也许将成为他演艺道路上的一个里程碑式的作品！       对《三天》的编剧来说：       金编剧是一个才女。她不是韩剧最佳人气编剧，但她却是韩剧高端剧作编剧；她不是韩剧爱情戏专家（其实她尚没有涉足爱情戏），但她却是韩剧职业剧的代表作家！在韩剧潮流中，她开辟了职业剧创作新领域，独领职业剧的风骚。她的作品《sign》《幽灵》都是成功的职业剧。她的剧作科技知识含量高，逻辑条理强，人物个性极其鲜明，剧情紧凑不冗长，现实感、社会意义比较突出。独辟蹊径，别具一格是她的风格特色。到目前为止，她似乎对爱情戏不感兴趣，作品基本无粉色。在《三天》之中添加爱情，可谓是她作品的首次，大概算是“为五斗米折腰”吧！其实，加点粉色也并非不可，黯淡的画面上有点暖色，有点亮色也许还会舒服点，可以让观众在压抑紧张中释放一下。只要不有悖于作品的整体风格、不与其产生冲突就行了。不过，从艺术表现技巧上来看，画面“留白”才是好作品。就是说，不必大肆涂抹粉色，要为爱情留有想象的“空白”，让它朦胧、含蓄、淡淡的，效果会更佳也说不定呢！所以，期待金编的生花妙笔下的、只属于泰京的、别样的爱情描写。但愿别摈弃自己的风格，落入爱情的俗流中。（我愿意在此祝愿金编的艺术创作之树常青！）         记得很早的时候，看过一部影视剧，名字叫做“战争，让女人走开”。此刻，我想说：《三天》，请让炽热的爱情稍稍回避吧！      《三天》，本不是一个爱情的童话，而是一个悬念迭出、扣人心弦的“黑色”（特指悬疑刑侦动作）故事！