欧美电视剧《忧愁河上桥第一季》由坎蒂·亚历山大,克拉克·彼得斯,维德尔·皮尔斯,米希尔·赫伊斯曼,金·迪肯斯,约翰·古德曼,梅丽莎·里奥主演，2010年美国地区发行，欢迎点播。
“火线”制片人大卫·西蒙和埃里克·奥弗迈尔再次合作拍摄 HBO 的新剧集“Treme”。将于4月11日以《太平洋》为首播。 “Treme”将视角置于灾难发生后的新奥尔良。 Treme 本身是新奥尔良的一个地区的名称，它是中心城市的一个小分区。该剧重点讲述了 2005 年卡特里娜飓风席卷新奥尔良三个月后，当地音乐家、厨师和普通新奥尔良人如何重建家园、开始新生活并重新发现他们的文化。一个归属感的故事。由于第一集140万的高收视率，HBO决定预定第二季！

很少有美剧，甚至很少有一部连续剧愿意并懂得如何把音乐与人的生活、人的命运、人的思想情感融汇在剧情中，在呈现歌唱与人类的关系的同时，也呈现出具体地域内音乐对构成社会的意义。编导们要么是不舍得下工夫，要么是掌握不到窍门：用一部电视剧的篇幅，把音乐作为绝对的主角，编织在故事的每个部分，还要打动观者，让人们“信以为真”，乐在其中，这大概很不容易。treme翻译成《劫后馀生》甚是恰当，虽然这个中文成语经常被当做标题使用，看似平淡，不提及音乐，天灾浩劫后“生”之沉重尽在其中。对生活其中的居民而言，沉重是飓风带来的种种现实问题；对这座处处存在着"伟大"音乐文化遗产的城市而言，沉重的除了现实问题，还有修复社区传统、平复灾后创伤的艰难。新奥尔良原来是这样的地方。。。看完第一季之后，我会有这样的感叹。有穷人，有富人，有黑皮肤的少数族裔，有法裔白人，有挣扎于飓风之后的辛酸，有离开故土后的得志与矛盾，有被庞大官僚机构伤害的平凡家庭的无奈与悲恸——把不同族群及文化背景的人们联系在一起的，就是音乐，jazz、pop、rock，林林总总，无处不在的音乐。连续剧不吝篇幅，多线叙事，深入这座城市内部，展示出拥有不同的音乐与传统的不同人群，以及他们围绕着歌唱与旋律的人生。父子之间由音乐而生的亲情记忆与代际矛盾；印第安人族群之间及他们与警察之间的因历史与权力而生的微妙冲突；伤时忧民的文学教授、作家由天灾而反思人祸之根源而生的愤世与自戕；衣食无忧、游走红尘的浪子音乐人嫉俗又天真地热爱这座城市；飓风之后生意受挫仍要打起精神应付现实困境的白人女大厨；同样因为飓风而令事业走下坡路，充满人性的弱点却自信坦荡的黑人小号手……飓风之后，被毁灭的不仅只是古老的街区，生意兴隆的餐厅，鲜活的生命与庭园，新奥尔良的“难民”在经历大自然“洗礼”之后，更难忍受的应该是他们引以为傲的音乐、游行、party之消失。因此人们大灾之后反而更坚持要举办一场又一场嘉年华、酒吧演唱会，更需要街头音乐家们制造出的各种喧闹。这是一种人生的悖论：面对毁灭、失落与死亡，我们更应该哭泣悲悼，以表达怀念与同情；然而最深的忧伤往往不是于泪水滂沱中，而是在欢快歌唱舞蹈中才能调和。如果是对美国音乐文化的历史比较熟悉的观众看这部连续剧，大概会更有味道，而如我这样的门外汉，对其中花样百出的许多歌谣只能单纯的听个热闹，然后从情节进展和人物的表现猜测它们蕴含的意味。最抓住我心的是三个场景，一为David的尸体被寻回，亲友在家族墓地给他举行葬礼。中下阶层黑人族裔大家庭的亲情表达方式显得更像中国社会，铺陈了家长里短、上下两代人的相互关照牵挂之后，在白发人送黑发人的时刻本应透出格外的辛酸，但灵歌唱起，号声响起，悲恸适时地化为圣洁灵魂升往天堂的祝福与慰藉，墓地礼毕，人们随着乐队轻快的节奏（应该是布鲁斯吧）轻松地扭动身体，一路跳着、唱着，列队走进街区，更多的人听到葬礼的乐曲，在路旁无忌地跟着跳动脚尖。于是沉重的哀伤被他们生活的社区分担，被音乐分担，让逝去者的亲人们通过他们熟悉的旋律和乐器音色，把阴郁的心情至少是暂时地释放出来。二为印第安chief坚持要在嘉年华前夜遵照民族习俗巡游，chief以他的智慧和对本族传统的执着，终于把浩劫后分散的人心渐渐修补汇聚，找到人手与他一起筹备游行。在每年必备的新仪式服装全部毁于洪水之后，他们想赶嘉年华前再做出整套全新的仪式服饰。可以理解为这是族群的领袖希望通过恢复传统仪式，在灾后的社区恢复族群的信心与凝聚力。他为了争取政府批准族人搬回未在灾害中破坏、却被封闭的住宅楼，冲撞警察、违犯法令，被监禁而错过了第一次嘉年华的游行，获释后终于穿着节日盛装参加了第二次游行。但他与警察已经结下了仇，加之官方对印第安族裔大半夜里咋咋呼呼、走街串巷的“邪门活动”显然相当警惕甚至带有敌意，因此他与族人要面对的不仅是灾后重建的困顿，还有社会对印第安族裔的不理解、忽视甚至排斥。但chief以自己的坚毅与耐心，赢得了后辈的认同与尊崇。印第安人的吟唱与舞动充满了神圣感和韵律感，他们反复唱着祖辈传下的咒语，孓孓行走在现代城市暝寂的夜色里，那鲜艳的羽毛与闪亮的饰物尽管都是工业产品，连唱词也是半英文的，但坚守祖辈精神和本族群传统的决心却显出不容玷辱的威严。三即为新奥尔良的嘉年华游行。如此众多、复杂的文化交织，不同肤色、民族、历史、性格、来源地的人群聚居，如何形成“新奥尔良人”的自觉认同？一年四季里各种类型、大大小小的仪式不可或缺，不同族裔的节日、不同意义的节庆，这其中不同族群的小party及所有族群到街头狂欢的大party就是在享受音乐、分享歌唱过程中消弭矛盾和距离的最佳方式。飓风之后街头的大兵和警察多了起来，闹事斗殴等事故必定也不会少，但人们总有勇气在伤痛中走上街头、走进乐声跌宕的pub，从让新奥尔良永远为之骄傲的那些歌手、乐手的音乐中获取继续生活的精神养分。对乐手来说，乐器是他们赖以谋生的“吃饭家伙”，更附着了他们生存的意义，小号的传承在电视剧的主线人物之一，号手betisc的演绎下流露出新奥尔良悠长的艺术精神。他那种生活在音乐的世界中，乐观豁达坚忍，又带几分玩世不恭和天真的性格，尤其令我印象深刻。这不是一部以华丽的包装、刺激俏皮的噱头吸引观众的美剧，情节及剧中人物的情感表达也没有多少戏剧化的起伏波折，推动剧情前进的只是平凡的新奥尔良人对音乐的热爱和求索、对生活的无奈和妥协，粗粝坚忍，婉转跌宕，洋溢激情。记得在美剧论坛见过评论说，HBO制作的美剧往往不那么商业化，更关注现实，看来确是如此。本季最后一集中，几位主线人物的生活出现新的选择和变动，有人选择离世，有人选择离开新奥尔良，有人继续在新奥尔良街头的世态冷暖中浮沉，有人为不被悲伤摧垮而奋力挣扎……号声响起，喑哑的乐声牵引着人们的命运，何去何从？期待这部关怀现实的好剧能走得更远。