剧情片《福伯》由李思捷,张同祖,廖启智,孙佳君 主演，2003年香港地区发行，欢迎点播。
三段看似毫不相干，却又围绕着死亡的人与事，被命运用一根不幸的线连在一起。太平间里，这个重要的尸屋，是由傅叔掌管的。他和新来的人既新又旧。隐藏婴儿的男尸，女尸的整个解剖，以及太平间轶事的禁忌，都是完全不同的。城中的另一个国度，九哥这个杀手，为社会一味行事，给死却不问，但在火血刀刃中，却有过往无言的悲痛；在死囚牢房里，葡萄牙厨师终日与罪犯见面，在路的尽头倾听他们的声音，为他们写下未完成的结，然后设计最后的晚餐。傅博、九哥、大厨——三个灰色的悲伤人物，有的温顺，有的倔强，有的玩世不恭，但结果都是一样的。

 这是我看着影片时一直想着的，的确难能可贵。从制作规模、演员阵容和拍摄手法，都可以看出是部新人的小制作，几近于前几年大行其道的罗兰鬼片式的电视胶卷电影。但是对比于多年来香港许多所谓大片，这部小制作却是诚意之作。
 看着开头，廖启智的出现给我以定心丸，相信这个老戏骨在被给予足够空间的情况下可以展示更多魅力。后来出现的几名演员，如沉稳的张同祖，内敛的吴岱融，很有前途的新人李思捷，都是有些眼熟又让人塌实的演技派。
 名为《屠夫》，也有满目的血腥，却没有演绎成恐怖片。三条主线在独立地行进：廖启智饰演的殓房工人（俗称“富伯”），每天搬运、处理一批批逝者，麻木地在验尸房吃午餐；吴岱融扮演了一位社团里负责杀人的头目，时常程序化地残忍扼杀生命，可以在对方血流蔓延满屋渐渐死去的同时，淡定地吃下面条；一名监狱里的厨师，兼任牧师，与每个死囚会面，记录他们的话语，目睹他们死去，在此之前为他们准备非常丰盛的晚餐。
 电影构件了残忍的黑帮情节，却也没脱轨到黑帮电影。情节惨烈，男尸殷红的肚子里掏出死婴和铅块，男主人公被威胁，进而孩子被杀。可是一切没有刀光剑影的淋漓明快，却细致平缓得如某些日本电影，如验尸房里几个“福伯”的对话，廖启智缓慢地推着运载尸体的小车，在空旷的走廊里行走。
 后半部渐入佳境，主人公发现躺在解剖台上的是自己的孩子后，出现一大段幻象，他与自己的孩子在解剖台旁嬉笑打闹，黑白的人物，缓慢的动作，而无数彩色的乒乓球弹落地上。这时音乐由平缓逐渐加快节奏，镜头扩展到三条线索，黑社会杀手在黑夜里急噪不安，辗转反侧，吞下大堆药片；牧师走在监狱的走廊上，灯光灰暗，他看到一个个被击毙的死囚，应声倒地。
 三条主线略有交叉，杀人者奉命威胁“福伯”合作，可是临阵时，许多天来的不安使他放弃亲自动手；影片末尾，“福伯”所验的尸体，则是杀手的老大。
 整部影片是沉郁而深沉的，主人公是法医的儿子，而如今，在自己父亲的徒弟手下，“做当年父亲指使别人做的低贱活”；他经常去探望已经分开的妻儿，他的妻子以卖淫为生，每次探望常常是在幕帘外听着呻吟而等待。
 而杀手背负着记忆的伤痕和负罪的折磨，最后在酒馆里，他喜怒无常的多个短镜头减切，有力地组合了一副矛盾得狰狞的面孔。
 牧师倾听每位死囚的临终心声，予以记录。在长时间不变的镜头下，黄秋生扮演的杀人犯絮叨着自己和妻子的感情纠葛，那个经常吃月饼，喜欢画画的死囚（曾志伟），总是一脸笑容地回答牧师的问话。
 在我心下赞赏这部片子时，因为断定是新人之作，自然而然地想到了黄精甫和她的《江湖》。相比于本片，《江湖》失之艳丽和夸张，倒不如本片来得深入稳固。不料后来查阅资料才知道，原来导演也正是黄精甫。看来这小女子还很不错。
 不过之所以料定是新人导演，也是看出了一些不成熟的端倪，某些表现手法太过意气用事地草率，如作家写作时匆忙略过，而又偏重感觉，有些不够圆润通畅。我是一直认为最最成熟高明的文字，应当是通达晓畅的，电影语言也该是这样“大智若愚”吧！
 综观全片，都是关乎死亡的，主题如色调一样黑暗。端立于生死之间的三个人，以不同的姿态面对着死亡这一主题。一句似乎是法语的旁白在片中反复出现，到了最后电影给出了翻译：“很多人都看不到生命美好的一面。那时侯，活着和死亡就很接近了。”
 很高兴，至少，我没有荒废这一个多小时的生命，把它浪费在不诚不稳的电影人身上。
2005.06.17 07:52:05