战争片《海的沉默》由霍华德·沃侬,妮科尔·斯黛芬,让·马力·罗宾,Ami,Aar?e 主演，1949年法国地区发行，欢迎点播。
1940年，当德军入侵法国时，一个法国家庭只有老人和他的侄女，他们后来和一位名叫韦尔内·冯·阿布雷纳克的德国军官一起搬进来。战前他是一位知识渊博的音乐家，性情温和，以法国文化为荣，并坚信德国可以与法国合作。半年的时间里，他总是笑着面对房东的沉默，但老爷子对他的印象不错，侄女和他更是恩爱有加。但他的同伴对法国文化一点儿尊重都没有，嘲笑他的浪漫幻想，让他心疼得想上前线去死。当他和房东的侄女道别时，与平时的沉默唯一不同的是，他互相道了声“再见”。虽然礼貌，但这位德国军官毕竟是敌人和占领者。出于法国人的自尊，老人和他的侄女一直对他保持沉默。这种沉默不是气质的问题，而是对祖国的大爱，所以深似海，没有任何情感可以动摇。

很久没有看到过这样的电影了。
整部电影一如其名，沉静。临海的乡村小镇，充满古典意味的田园气息，即便是战争，如此沉重的主题，也融入到它缓慢安宁的生活节奏里。战争不仅可以处理成血腥与暴力，它同样可以呈现为人与人之间内心相处时的一种令人窒息的压抑感。而这种压抑感，放在这样安谧干净的乡村，最为合适。它的世界是封闭的，自足的，同时在面对外来干涉时，也是脆弱的。它不会采取瞬间爆发的行动，但是它会慢慢地转变，在拒绝与接受之间来回摇摆，并最终达到相互渗透。
正如同女孩的选择。她的对抗是充满尊严的，她的爱也是真挚的。她对抗的是身穿军服的他，作为入侵者的他；她爱的是怀疑战争的他，迷恋音乐的他。可是，这两者是不能分开的。而对于这一点，他的心里是非常明白的。他清楚他们之间的界限。他忠实地守住它。所以，他们所有的情感交流只用目光。完全没有语言精神世界。不，应该说，他们有自己的语言。虽然整个影片，他和她之间，都是他在说。可是，他所有的话她都铭记。
男子和女子的目光里都透着一种压抑感。一个深情且专注，一个矜持且纯真。精彩处便是最后，男子来告别。男子一边说着，一边望着女孩。镜头先是给男子，然后转向女孩，一步步地推进，先是惊愕，接着泪水就慢慢盈眶，然后从脸上淌下来。这种表情一直持续，直到男子离开房屋。等女孩追到门外，她已经是啜泣。至此，在整个影片中一直处于压抑状态的情感，终于全部释放出来。
战争是人需要面对的众多障碍中的一种。外在的世界如此狰狞残酷，内在的世界如此干净无邪，在两者形成强烈对比的可能性之下，导演并没有把它处理成一种二元对立的感觉，而是把外在的残酷内化为人物内心的一种压抑感，在抗拒与渴望之间，一次次被迫做出艰难的决定。或者也可以这么说，那些障碍之所以存在，是因为我们的内心不得不做出那样的决定。这两者之间的因果很难说清。类似的影片也许还可以加上《广岛之恋》，《午夜守门人》。相比之下，我更亲近这部影片里人物的选择。毕竟生命中有很多的事情要去承担，不止爱情。而一旦选择了把它放在心里，你会发现，它的光芒永不退却。